X Triennale

Tiende Triennale i Milano blev åbnet August 28, 1954 og sluttede den 15. november samme år.

Formålet med udstillingen er at bringe kreativ tænkning til funktionaliteten af ​​den virkelige verden, så en integration af industrielt design med realiteterne og behov præfabrikation, med bidrag fra Decorative Arts og moderne arkitektoniske.

Historisk kontekst

X Triennale foregår i et socialt og økonomisk særligt mellem efterkrigstidens genopbygning og begyndelsen af ​​den store italienske økonomiske mirakel.

Den økonomiske ekspansion skaber nye markedsområder, med anmodninger om differentierede kvalitetskrav producenter må tilpasse sig denne nye udvikling.

Arkitekter og designere italienerne var vant til, indtil da, at drage fordel af den ekspertise håndværk giver reel form til kreativitet af deres projekter på bekostning af en begrænset distribution af deres produkter.

At stille til rådighed for et bredere publikum formede produkter og højeste kvalitet til en overkommelig pris, er det vigtigt, at vi kommer hurtigt på et tæt samarbejde mellem en verden af ​​kreativitet og den for industriel produktion.

Projektet er tilpasset i henhold til de praktiske behov, som kræver stor produktion, mens industrien samt diversificere sin arbejde gør reelle og håndgribelige begreb funktionelle æstetik.

Tidsplan for arrangementer: konkurrencer

Tiende treårige har forbudt syv konkurrencer:

1) Den internationale konkurrence om design af trykte stoffer til møbler.

2) International konkurrence om design af trykte stoffer til polstrede møbler

3) Nationale konkurrence om opførelsen af ​​Hall of Honour i tiende treårige i Milano

4) Nationale konkurrence om projekter stol og udvidelse bord

5) Den internationale konkurrence om polstrede møbler

6-7) Internationale konkurrencer for blomsterdekorationer

Udstillinger og Sektioner

Mobil skærm single

Rækkefølge: Franco Albini, Franco Berlanda, Liugi Frattino, Enrico Freyrie, Gino Valle, Valle Nanni & lt; br & gt; Udstilling: Louis Fratino, Enrico Freyrie
Rådgivning: Bruno Cassinari Emanuele Rambaldi

Møblerne i serien giver mulighed for at blive betragtet som enkelte stykker eller kombineres på forskellige måder, hvilket giver rum i huset intimitet, der opfylder de begrænsninger funktionelle og æstetiske ambitioner for at give udtryk for forskellige personlige figurer.
De udvalgte for denne sektion objekter er for flere produkter uden for Italien og for kontinuerlig produktion og en standard perfektioneret genereret af avanceret industrialisering.
Det er vigtigt at understrege de forskelle, der kendetegner de kontinentale diversificerede kombinationer og de forskellige oprindelser af materialerne.
Den italienske bidrag til udstillingen består af næsten alle prototyper, da det endnu ikke har opnået den nødvendige dialog mellem designer og producent til at begynde en fase med masseproduktion.
Kabinettet præsenteres for den besøgende som en virksomhed i sin egen ret, komplet i sig selv; kombinationerne mellem mobiler har til formål at fremme en kritisk, ikke at skabe en komposition.
Afsnittet har været organiseret volumetrisk i en dimension - de vandrette planer og gulvet - andre, herunder belysning, er tilbage udifferentieret og elastisk.
Gulv og loft har samme moderplanten og derefter det samme materiale. Flytning lys langs skinnerne dannet i loftet direkte belyse hvert møbel.
Gulvet har en svag hældning og er opdelt i tre langsgående strimler næsten parallelt. De to side strimler er igen opdelt i mindre områder, afgrænset af den lille offset planer.
Der er, i forskellige former og materialer, møbler varer såsom borde, stole, lænestole og sofaer, reoler, skabe, senge, kommoder.

Vis standard

Sortering og forberedelse: Luigi Caccia Dominioni, Carlo Casati, Ignazio Gardella, Vico Magistretti, Mario Righini
Rådgivning: Luciano Minguzzi, Ennio Morlotti

Udstillingen illustrerer mulighederne for at anvende mobilnummer i hjemmet.
Ekko talen indført i møblerne afsnit præsenteres en enkelt stor lejlighed indrettet med standard.
De møbler er alle udvalgt produktioner fra hele verden, har de også været ansat antikviteter.
Den lokale øve, hvordan vi kan opnå den største ytringsfrihed eksklusive mobil og eksperimenterende vælge mellem testede og udvalgte produkter, at udnytte de ubegrænsede muligheder for variation, der tilbydes af sammensætningen af ​​grundlæggende elementer såsom volumen, farve, lys og materialer.
I forværelset af gulvet er hvide linoleum, vægge og loft er malet hvid. Langs væggene er udsat stole med træramme og en kvadratisk bord af perforeret plade og hvid emalje.
De træ trin giver adgang til forhallen, hvor væggene er placeret langs andre eksempler på stole, en fletkurv og en lille rundt bord med jern support på som er en keramisk plade, tre oliemalerier af Bruno Cassinari.
I stuen og langs væggene tildeles: keramiske plader, en trompet af sølv metal, reoler, stole, sofa og lænestole, bord med marmor top tabeller med stålkonstruktion, genstande i kobber og messing, metal skåle , krystal vaser.
Isoleret udsat en sekskantet pulje designet af Luigi Caccia Dominioni-og Vico Magistretti.
Spisestuen er sekskantet ujævnt, gulvet er beklædt med hvid keramik. Hexagon er et ovenlysvindue i midten af ​​rummet, mellem dørene er løbere grønne kokos.
Isoleret i rummet er der et stort elliptisk bord i mahogni med metal understøtter omkring det 10 træstole blank sort; Kinesisk keramik er vært ved en runde træbord lakeret i blå.
Vinterhaven er brolagt med sorte og hvide keramiske fliser. Langs væggene er placeret højt kraver bambus i potter. Langs væggene er fordelt ligge tabel over perforeret plade, syv stole og seks stole med metalramme.
Soveværelset har en aflang rektangulær plan, er placeret i miljøet: en dobbeltseng af metal, træ skrivebord, krystal vaser og marmor stol, whatnot træstol.
Børnenes værelse er brolagt med gummi marmoreret grøn og indrettet med to træ senge, et rektangulært bord og en runde, jern stole og træ, malet træ hylde, der huser keramik og volumener, dobbelt lampe processional.

Vis Single Piece

Udstillingen finder sted i den øverste forhal og langs væggene i galleriet foring hallen af ​​ære.
Går op fra stueetagen på siderne mødes i en mosaik fliser glas pasta og emaljer og et ark konstruktion af kobber og jern malet sort.
Langs væggene er udsat: gobeliner, store keramiske paneler, mosaik marmor fliser, håndbroderede slør, skåle og træ objekter indlagt, emaljeret kobbertråd skåle, keramik sort, store glas maleri.

Vis kritik genstand for anvendelse

Sortering og forberedelse: Fredi Drugman, Fabio Mello, Giorgio Morpurgo, Julian Rizzi, Albe Steiner

Udstillingen omfatter en analyse historie af formelle udtryk for genstanden for brug som et udtryk for civilisation.
Forholdet mellem objekt og civilisation tilhørsforhold er ekspliciteret af en række skuespil lige fra Canopic jar etruskiske keramiske orientalske ved panser i en sekstende århundrede tingest fra funktionel boot-jack.
Den æra af industrielle civilisation markerer en milepæl i udviklingen af ​​genstanden for anvendelse, under forudsætning af et massemarked.
Den næste bestemt form i nye køretøjer opfindelse fremhæver denne ændring, hentyde på dette fænomen reproduktioner af plader, der illustrerer de skiftende formen fra velocipede cykel og udviklingen af ​​bilen.
Det er vist en række fotografier præsenterer de negative og positive aspekter af produktionen nittende århundrede og forarbejdning standard.
På væggene i elementet Multiple lodret, der ligger i midten af ​​rummet, nogle reproduktioner henvise til eksempler på figurative kunst og produktionsteknikker.
Kulturelle misforståelser i forbindelse med dyrebare af formen af ​​objekter og popularisering af nogle kunstformer er et karakteristisk træk ved moderne produktion, som synes bortset fra mænd.
Fotografier af moderne genstande disse identificere negative aspekter af de produkter, der udbydes til offentligheden, med henblik på at søge en ægthed og spontanitet ud over formularer.
Fire store paneler reproducere tegninger af andelen af ​​mennesket Vitruvianske mand Leonardo, den Modulor af Le Corbusier, proportionerne efter Herbert Bayer. Disse undersøgelser er ofte hyret til symboler, men i virkeligheden er der en mand arketype men mange forskellige mænd, og det er for dem, at produktionen af ​​genstanden for anvendelse skal kontaktes.
Udstillingen slutter med fotografier af andre eksempler at angive søgningen efter formularer tættere til behovene i offentligheden.

Vis den Commodity

Afsnit A

Rækkefølge: Umberto Zimelli
Opsætning: Vito Latis

Det første afsnit er spredt i stueetagen, og har indsamlet i hjørnerne varierede miljøer fra en række livlige farver.
Opsætning er løst ved anvendelse af enkle materialer.
Strukturen er rå og nøgne, møbler af kokos måtter, modulære og enkle træ tabeller membraner.
Stien gennem udstillingen er i form af et omvendt U, angivet med grøn kokos måtter.
Den første spændvidde, til venstre for indgangen, og langs banen er placeret fire polstrede stole, seks prøver af chintz stof, en malet panel, tre trykte stof af Gio Ponti, vaser og service keramik lamper af forskellige typer, to træ stole, en stor væg maleri.
Inde i anden bugt er der: sofaborde hosting glas og kopper Murano, servietter raffiabast, keramik, træ og metal flasker, tekstiler, kobber plade, barneseng og flettede kurve, service ryge træ og messing , paraply står i kobber og andre genstande.
En væg hænger tre væv på tegnefilm længere nede på et bord, er vist: servietter raffiabast, cefaliformi skibe og to store væg plader keramik, keramisk statuette og to amforaer brændeovn.
Nær søjle, vi præsenteres to stoffer og syv messing objekter, vaser og krystal rød Murano, seks servietter og tre messing lysestager.
På de tre små borde, fortsatte til højre, er de placeret fem bakker, tre skåle, to sukker skåle messing, raffiabast og stof servietter, vaser og keramiske plader, bakke og amforaer af Murano-glas.
I det centrale område en stor bane huser en række af fem plug lave borde i træ, hvor der er afsat: bakker og vaser, skåle, tabel-tjenester, te og kaffe, tabel centerpieces og duge raffia, dekorative fliser, flasker og glas .
I lane er fordelt seks træstole., På venstre side er der et panel af olie Giuseppe Ajmone mens den nederste er lavet af et glasmaleri.
På gangen mellem huset og gården UNNRA kan ses, hængende og gulv: bakker, tekstiler, tæpper, keramik sæt dekorerede vaser og keramik, pap romerske vaser, glas og karafler, krystal askebæger.
På de tre borde på søjlen viser: bast måtter, køkkenredskaber, metal og keramik, keramiske vaser, glas og kander, en træstol og en sammenfoldelig skærm malet træ.
I midten af ​​bane fem runde borde er: vaser, keramik, duge raffiabast, træstole, gips statuette, dækket med broderede uld, underkopper og skåle af messing..
På venstre side af indrejse af lave borde og hylder gentage de samme typer af objekter, der giver plads især resultater i flet.
Langs korridoren støder op til lejlighederne Borsalino er der tre store vægmalerier, sind på bagvæggen er lavet af et vægmaleri med applikationer tablet præget.
Foran muren malet to lave tabeller er hjemme: duge, tjenester til køleskab, blomster polystyren, messing trådkurve, lamper af forskellige typer og genstande af messing.
Ved runde borde, de er udsat eksemplarer af duge og tjenester i Murano-glas, mens de træhylder tildeles objekter i terracotta og keramik, en kuffert-skummadras, et træ sofabord og jern og en klapstol. Over hylden Xavier Bueno har skabt et panel af 30 keramiske fliser.
Ovenpå på catwalks, der kombinerer boliger ovenfor er der eksempler på stoffer og keramiske krukker.

Udstilling af byggeelementer i bygningen

Sortering og forberedelse: Eugenio Gentili Tedeschi, Joseph Giribini, Amedeo Clavarino, Romulus Donatelli, Franco Longoni, Giovanna farer, Carlo Santi, Guido Veneziani

Det er en udstilling af arkitektur detaljer, der kan produceres med interventionen i byggebranchen.
Produktionen af ​​perfektioneret elementer er en faktor frihed for arkitekten.
Udstillingen udvikler temaet for integration af arkitektur i verden af ​​den industrielle produktion, gennem en gradvis udvikling af præfabrikerede elementer, der anvendes til teknisk opgradering og opmuntre til en automatisk kontrol, samt stimulering af kompositorisk frihed.
I udstillingen, på to etager, en anden industrialiserede eller præfabrikerede bygningsdele - gulve, væg, vinduer, isoleringsplader, gips, boards, vægte af jern og træ, gardiner, lofter - produkter industrier fransk, engelsk og italiensk.
De designs til gulvet fliser og gummi indlæg blev givet af maleren Luigi Veronesi.
Gulvet indlagt træ og granit terrazzo, gulvet uden indlagt marmor, granit og sten gulve, gulv indlagt linoleum og terrazzo marmor sort beton blev prøver af gips udført af kunstneren Ezio Frigerio .
I den nederste etage det er opdelt i fire sektorer, hvor der er eksempler på vægge, beklædning paneler, vinduer, vindue behandlinger, søjler, gulve, lofter, lyd-absorption systemer.
To skalaer - det ene med hagl cantilever grus og cement og jern gelænder, den anden med træ trin monteret på den centrale bjælke - forbinder ovenpå, hvor der præsenteres forskellige typer af rammer i forskellige materialer, brystværn, yderdøre og gulve.
I udstillingen paneler af Novopan tilføjes fotografier af flere bygninger rundt omkring i verden, blandt quai tallet "Unite d'Habitation" af Le Corbusier i Marseille.

International Udstilling af Kunstskoler

Sortering og forberedelse: Guido Frette

International udstilling af kunstskoler deltager Østrig, Tyskland, Italien, Norge, Sverige og Staten Israel.
Stykkerne præsenteres dækker alle de industrielle kunst, fra keramik til glas, fra tekstiler til metaller.
Staten Israel har visse typer af stoffer og essays af grafik, Italien kreationer fra de statslige skoler for kunst, mens det største bidrag, der tilbydes af Østrig og Norge.
Rummet er begrænset til bane med to scener, en hel og den anden dannes af lodrette elementer formet. Gulvet er dækket med en måtte af grøn kokos.
Objekterne vises i kasser af træ stativer placeret langs væggene og stik i centrum.
Til venstre er et tæppe og et træbord, der huser et broderi Rina Colombo.
På hylderne er udsat: keramiske krukker og glas, i hør, bomuld og silke farverige tekstiler, træbakker, religiøse genstande i sølv, lamper, farvede glas, bronze, messing og kobber genstande, en skulptur marmor, ligaturer bøger, bakker af forskellige materialer, uld tørklæder og lommetørklæder.
Isoleret midt i rummet: sofabord og arbejde-box i træ, to gobeliner, bord og træstol, ovalt spejl, uld tæppe og kurvestol.
På væggen til højre fra indgangen er der otte fotografiske gengivelser af værker af Art School of Hamburg.
Langs banen er placeret skulpturer i bemalet jern i Study Center for kunst og industriel produktion af Novara.

Vis urbanisme

Rækkefølge: Gian Carlo De Carlo, Carlo Doglio, Ludovico Quaroni
Opsætning: Gian Carlo De Carlo
Samarbejde til forberedelse: Ezio Mariani, George Madini, Liliana Tarnoczy, Michele Achilli, Luciano Miori, Ernesto Treccani, Albe Steiner, Mario Tudor
Samarbejde for kortfilm: Michele Gandin, Maria Luisa Pedroni Elio Vittorini
Rådgivning: Renato Birolli, Umberto Mastroianni

Indholdet af udstillingen ekspliciteret gennem de store billedtekster under de farverige bannere og inskriptioner placeret på topmødet af dørene. Talen er opdelt i to kapitler illustreret og kommenteret af levende scener, der finder sted i de mange lokaler, der udgør udstillingen.
Mellem kapitlerne bred pause er repræsenteret ved en gruppe af små rum, hvor kortfilm screenes.
De to dele af udstillingen er afsat til begrebet urbanisme som menneskets forhold til den plads, der påvirker deres liv, og de kvaliteter, der skal have en udviklingsplan i respekt for mennesker og miljø.
De første to værelser - vært for bannere, de fotografiske montager og scene - fungere som en introduktion til udstillingen.
I overgangen til sorte vægge over døren er de ord, han ønsker at understrege værdien af ​​plads i byplanlægning:


Nedenfor et eksempel på plads typisk disharmonisk, smalle med højt til loftet og plads "harmonisk" med en visning af rum som en typisk udtryk for de forskellige selskaber.
I det næste rum gennem fotografier og malerier, du ønsker at henvise til arkitektoniske rum-planlægning særligt udtryksfulde øjeblikke eller aspekter af civilisation.
I passagen nedenfor, foret med sort, indskriften på organisationen tilbyder en kritik af moderne byrum, der er på, det er diskuteret og genrejsning fra den næste værelse med en bevidst usammenhængende og uorganiseret tempo.
Som afslutning på første del af sidste indskrift understreger den rolle forbedring af vilkårene for menneskers liv, der skal have urbanisme gennem ændring af rummet.
Værelse med strøm forventes tre kortfilm dedikeret til genopbygningen af ​​Italien, de negative og positive aspekter af byen, konsekvenserne af en forkert plan.
I det andet ser det ud til showet - efter et mellemspil af billedtekster relateret til farverige bannere, fotografiske montager - de epigraphs der følger indføre behandlingen af ​​udviklingsplanen som konstant forandring, fleksibel og åben; det har spredt sig til alle dele af den virkelighed, som den opererer, og skal være fremstillet af bælgfrugter og tykke tråde.
Figurationer og montage efter hentyder allegorisk til begreberne udtrykt af inskriptioner, er også en dekorativ ramme i jernrør af Luciano Miori.
Det motto af den endelige rapport viser:

Udstilling af industrielt design

Iscenesættelsen af ​​den store sal til udstillingen af ​​industrielle former er blevet løst ved hjælp af ekstrem enkelhed, der resulterer i en slags raffineret ekspressionisme. Maling af vægge, sort-kaffe-sod, dog med undtagelse af forhæng, så det var visivile dækning Industrial & lt; dikensiana & gt; First-otte hundrede, der ikke uden ironi afslappet, vi ønskede evocare.L'illuminazione afspejles fuldt ud, skal afgøres ved apparecci hængende lys, oplyse store reflektorer består af toogtyve store cirkulære bluebells lærred Vianca suspenderet fra loftet. Gulvet, på to niveauer, er legno.La store rektangulære hal åbner, gennem de seks dørene til en af ​​de korte sider, på terrassen med udsigt over parken, og på en del af en af ​​de lange sider, åbnes, som en stor scene, på trappen.
Objekterne er arrangeret på fyrre firkantede borde, placeret på baser af forskellige højder og ricorperti skiftevis fotopapir hvid, sort, stribet, halvtone.
Vi nummererer tabeller startende fra indgangen ved bunden og fortsatte, da dels højere andel.

E.N.A.P.I. - National Board håndværk og små virksomheder

Udstillingen stede ved X Triennale vært værker af håndværkere og kunstnere, der understøttes af instituttet selv, blandt hvilke: -Mario Romano maker og kurator på udstillingen. -Frattini Gino -Pierluigi Spadolini -Emilio La Padula -Dino Martens -Virgilio Guzzi -Leonardo Spreafico -Eugenio Fegarotti -Enrico Bettarini -Giuseppe Capogrossi -Luigi Montanarini

Udstillingssteder

Rækkefølge: Melchiorre Bega, Osvaldo Borsani, Gio Ponti

Hvert hjem miljø
Den mindste ophold løses ved tilvejebringelsen af ​​en stor stue, som er åbent for niche plads til sengen, flankeret af de tjenester; input åbner tekøkken kommunikere gennem et pass retter. Denne formel giver mulighed for en stor miljømæssig dimension.
Den farve er af en enkelt bane, møbler består af paneler, der danner biblioteket og sengen, belysningen kommer delvist fra den samme mobile.
Et stort vindue med persienner, møbleret åbner på en have eller en terrasse: lukket natten, udfyld de fire vægge i rummet og åbne dagen, bringer elementer på den menneskelige skala end den eksterne visning af forskellige proportioner.
Væggene er dekoreret med tre store kompositioner spektakulære, for enden af ​​banen er der en stor statue i farvet kridt.
I stuen har en gul sal og er indrettet med: hylde og hylde i hvid lakeret træ, glas bord rød og træ understøtter, hylde væg, lænestol og sofa, træstole og et rektangulært bord til ydersiden; løbet møbler, de er udsat keramiske samlinger, venstre væg hænger to olier på lærred af Salvatore Fiume.
Den niche til sengen er defineret af en lomme dør, sengen har en struktur i hvid lakeret træ og gulvet er placeret et tæppe af koskind.
De tjenester, består af et skab, stole og træ hylde, badekar, håndvask, bidet, Hvid Vase, lakeret kabinetter ark af gul og rød, gaskomfur stål.

Undersøgelse ophold
Møblerne har en løsning Plani metrisk gratis med sæde modeller og mobile udskiftelige elementer.
Udenfor er der en væg maleri af Salvatore Fiume, før det er placeret en statue af terracotta flisebelagt gulv blå linoleum. Væggene er malet hvid.
Indretningen består af: lænestole og en sofa betrukket med hvidt læder, rektangulære spejl, hylder og træ hylde, hvorpå der er placeret stykker af keramik, sølv og krystal, jern stol dækket med blåt læder, keramik og messing lampe, den mobile -linking-radio-pladespiller af træ, på bagvæggen er en gouache på papir af Giulio Ferrari.

Miljø møbleret med serie
De præsenteres møbler, designet til en stue miljø, med det formål at bekræfte den mulighed, masseproduktion af fri komposition.
På displayet er en sovesofa og en stol med skum gummi puder, et bord og en træ skrivebord med jern støtter, to emner til biblioteket; væggen er et vægmaleri lavet af Salvatore Fiume.

National sektion

Spanien

Kommissær Generelt: HVIS Luis Garcia Y Rodriguez De Llera

Sortering og forberedelse: Amadeo Gabino Umeda, Molezun Manuel Suarez, Ramon Vasquez Molezun

Den spanske konstruktion, tro mod programmets punkter i X Triennale, understreger den utilitaristiske produktion og serier. Denne produktion tolkes som en funktionel konsekvens af tekniske og funktionelle behov.
Inden for den sektion er der tre stoffer Company "Bel-Tex", en prøve af vævet mat, til "Venencia" eller en traditionel reagensglas udtrække vin fra bunden af ​​tønden.
De bliver så præsenteret dagligdags genstande af masseproduktion, såsom værktøjer og materialer, men også unikke stykker: 21 juveler designet af Salvador Dali, indhold showcases krystal, smedejern og 12 skulpturer lavet af Eduardo Chillida, fordelt i rummet.
I løbet af oktober måned, juvelerne, ankom til en anden destination, blev de erstattet med spanske udgaver af kunst.
Også en stærk påmindelse om traditionen er repræsenteret ved udstilling af kostumer, fra "etnologiske museum" af Madrid, udstillet ved indgangen og udgangen.
Buen af ​​kurven af ​​hallen er delt i to dele med en femtedel radial i luften, der består af træplader lodret.
På begge sider af skottet at strække hylden kabinetter indeholder krystal juveler.
Gulvet er dækket af en måtte af palme, mens væggen ydre kurve, hvor de flade vinduer er afskærmet af et gelænder træ rektangulært.
Den krumme væg inde er sort og dækket med et netværk af reb, de to radiale vægge er hvide og den anden blå.

Canada

Kommissær General Glen Rannerman
Rækkefølge: Donald W. Buchanan
Opsætning: Gordon Stranks

Afsnittet er dedikeret til æstetik industrien.
I stuen opfylder minimumsstørrelse, som den canadiske forordning, og er indrettet med møbler serien til små og mellemstore moderne hjem.
Køkkenet udstyret er også valgt i masseproduktion, de anvendte materialer er aluminium, birketræ og syntetiske materialer produceret af den canadiske.
Det gives stor betydning for møbler og udstyr til vandreture, hvilket afspejler den livsstil af de canadiske udendørs.
Alle møbler og genstande er blevet valgt af "National Industrial Design Råd Canada", der giver certifikat af fortjeneste "NIDC Award "for producenter og designere.
Produktionen af ​​canadiske serie forfølger funktionel og formel, med særlig vægt på den kommercielle.
Sidevæggene er foret med grønt papir, er den indre buede væg malet i hvidt, mens den ydre buede væg med vinduer er afskærmet af et forhæng af hvidt bomuld satin hånd-trykt, trykning er en tegning af John B. Brooks.
Gulvet er dækket med linoleum grå-grøn, mens loftet delvist sænkes med et stort tagvindue med træramme og paneler.
Langs væggene er udsat for følgende punkter: sovepose, strygejern, skabe, der indeholder service og køkkenredskaber, ure og radioudstyr, spil, skriveborde, lamper, møbler til stue og køkken.
En væg er placeret maleriet "Autumn Woods" David Bruce Milne.

Deltagelse Engelsk

Koordinering og forberedelse: Robin Day, Misha Black

Den engelske sektion har to afdelinger helliget til møbler.
Den første, med "Design Research Unit" London, disse to eksempler på komplette miljøer: en terrasse og en stue-spisestue divideret med et reb, møbleret med møbler designet af Ernest Race.
Stuen er brolagt med blå tæppe, mens terrassen med træplanker og grus.
Terrassen er møbleret med et træbord, hvor der er to "af kroning krus" komfur, tre stole, en vuggende en blå sofa.
I stuen er placeret to lænestole og en sofa med træramme, sofabord, hvor der er en te service, et spisebord dekoreret med en fuld service, fem stole og en træstol, en lampe ophængt til loftet. På væggene hænger en olie på lærred og syv fotografier.
I den anden afdeling, vi er udsat møbler designet af Robin Day.
Ud over de enkelte stykker er: tekstiler designet af Tibor Reich, gardiner og tæpper, lamper, keramik og glas.
Lige på posten er placeret forskellige typer af stole og lænestole.
Langs skot, på en hvid platform omfatter: skriveborde, lamper, borde, stole, stole, vaser.
Til exit mødes fire stabelbare stole og to telte.

Frankrig

Organisationskomitéen i den franske sektion ønskede at holde sig til det særlige program foreslået af X Triennale.
I forhold til temaet for samarbejdet mellem arkitektur og maleri er nogle eksempler blev valgt som '' Unité d'beboelse "Marseille Le Corbusier og Wogensky.
Som det er foreslået et bidrag til løsning af problemerne med industrialiseringen bygning, med store dokumenter, et af de steder i Saint-Etienne.
I byplanlægning, Frankrig præsenterede på Triennalen tre dokumentarfilm.
Den franske del har ønsket at fremhæve den formelle problem med industriel produktion. Inden installationen inkluderet dagligdags artikler som sanitetsprodukter, køkkenudstyr, husgeråd, elektriske apparater, smykker.
Langs den buede væg vil ske, efter at bronze E. Martin, fotografier af arkitektur og tre hylder glade industrielle produkter. Afstanden til den tyske sektion er placeret to skulpturer, en i træ og en i præget kobber.
I den øverste del af skillevæggen mellem den franske end tysk de udsættes 8 billboards, under de hviler to andre montrer med eksempler på grafisk kunst.
På væggen udenfor kurven er placeret andre 7 opslagstavler placeret ved hvert vindue, også indeholde andre eksempler på grafisk kunst, raderinger, smykker, tekstiler, tekstiler, farvet glas, møbler og fotografier af arkitektur. På væggen er begge håndvævede og udskrives.
I den tredje udstillingsvindue væg indeholder værker af berømte kunstnere som Pablo Picasso og Henri Matisse.
Isoleret foran væggen er der en stol i Rattan JA Motte.
Inden installationen er der også to modeller på skærm fra den urbane tjeneste "Ministere du Longement et de la Reconstruction", som også har gjort udvælgelsen af ​​dokumenterne vedrørende arkitektur og byplanlægning til at blive udstillet.
De resterende værker og genstande er samlet i to kerner omkring to bundter af træ, isoleret langs aksen af ​​rummet.
Uden for hans afdeling, Frankrig deltager i forskellige internationale udstillinger: udstilling af byggeelementer af bygningen, der viser den enkelte møbler udstilling af arkitektur og flytte showet i tredive år Triennale.

Tyskland

Kommissær Generelt: Mia Seeger
Rækkefølge: Mia Seeger
Opsætning: Egon Eiermann
Samarbejde: Robert Poeverlein, Georg A. Pollich, Ernst A. Kroeber, Brigitte D'Ortschy, Renate Plantiz, Minna MOHWINCKEL, Anton Stankowski


På væggen til højre fra indgangen hænger et udvalg af billboards og plakater.
Under dem er der tre tabeller, der udgør en proiettometro, elektrisk værktøj til køkken, apparater radiotelefon, dynamo-magnet.
På væggen er udsat korte presenninger i kunstige væv, før det er et eksempel på et gaskomfur og en hvid emaljeret metal stol med en træramme og dækket med kunstig væv.
Ved begyndelsen af ​​den lange væg, der er fire rammer på væggen med trykte eksempler på kommerciel kunst.
På aksen af ​​hallen er anbragt en syntetisk udstilling af moderne tysk arkitektur, der omfatter en stor model af teatret i Kassel og en række fotografier ophængt i et metalrør anbragt i begge grene, omkring modellen.
Den anden akse af hallen, i begyndelsen og slutningen af ​​udvidelsen, er der to platforme af betontagsten, der vært: tæppe farve, cembalo, stol af metal, mosaikker med marmor, tæppe knyttet i uld, store keramik vase.
Den mur af beton, fordelt linje er der et sæt design for '"Ødipus Kongen"; den samme væg, og varede i udvidelsen af ​​hallen, i hvilken form fire rum på hylderne viser nogle eksempler på print produktion og nogle tyske kunst bindinger.
Til venstre for den stiplede det udsættes en række eksempler på smykker.
På søjlen tildeles et imponerende stående figur af gips.
Et langt side af bunden af ​​hinanden, hængende på væggen, tapet, stof af forskellige virksomheder, broderi og lædervarer.
Langs denne er det arrangeret en første serie af 27 borde af træ på foden af ​​beton, på dem præsenteres genstande af glas, krystal, keramik, porcelæn og lys industri produkter.
En anden gruppe på 12 borde flugter langs højre væg fra indgangen, hvor der tildeles følgende punkter: skåle og træ udskæringer, messing genstande, vaser og skåle keramik farvede keramiske tjenester.
I midten hal, lilleaksen, er arrangeret seks flere tabeller, som tilpasser bestik og glas.
I midten af ​​den lange væg venstre rum er en stor udsmykning af galleriet i School of Music i Berlin.
På skærmen, lænet mod søjlen, nogle hænger gobeliner, mens på jorden er der en stor glaskrukke.
På forskellige punkter i hallen, de er arrangeret stole, lænestole og borde, et tæppe og to store porcelæn vaser. Langs den sidste strækning af hallen ved afgangen er der to store keramiske lysestager og en døbefont; fire overskabe er udsat hellige møbler i sølv.
I en fordybning dannet med betonelementer de præsenteres en sølv krucifiks og et plaster frise.
Ved udgangen er der et glasmaleri til en kirke, gobeliner og broderede lommetørklæder, en sovesofa.
Den sidste del af hallen, i midten er arrangeret seks montrer, placeret forskelligt i rummet, som viser samlinger af værker af guld, sølv og tekstiler, arrangeret af grafen Wolfgang Nicolaus.

Israel

Norge

Opførelsen af ​​Pavilion Norges X Triennale i Milano er designet af arkitekten Arne Rorsmo.

Den måde at leve på et folk og objekter, der bruges hver dag et godt udgangspunkt for at komme ind i ånden i et land og dets indbyggere. I Norge har skoven aldrig været fattige; så træet har altid været en naturlig byggemateriale og det norske befolkning har altid forsøgt at drage fordel af de uendelige muligheder, at dette tilbydes. Norge er også vigtigt i branchen for porcelæn og glas, som nåede et højt teknisk niveau, takket være det arbejde, kunstnere, der fra tid til anden har bidraget til produktionen, at opretholde et højt kunstnerisk niveau af disse fabrikker.

Norge har rige traditioner at bygge på, og gør mange bestræbelser på at forsøge at forbedre deres standarder på alle områder, gennem etablering af særlige skoler med de bedste specialister, der underviser. Det er også givet vej til folket at se og lære alt, hvad der produceres, gennem et system af udstillinger afholdes over hele landet fra "Norske National Society for Anvendt Kunst". Disse permanente udstillinger i byen eller rejser til andre centre i landet, kurser forelæsninger og konferencer, tjener til at fastholde befolkningen i konstant kontakt med de nyeste produkter af de kunstneriske og kunsthåndværk industrier. Disse skærme har til opgave at undervise folk, hvordan at bygge deres eget hjem skal til at gøre det mere praktisk, mere rationel og smukkere end den var tidligere.

Ved at deltage i det tiende Triennale i Milano Norge har som mål at præsentere et klart billede af de problemer, du forsøger at løse i brugskunst. Det formål, som nordmændene har tendens er at producere varer af aktuel brug, enkelt og hensigtsmæssig, farver og former passer til deres traditioner og den nationale smag, og til priser, der tillader deres brug for offentligheden i deres dagligdag. Afsnittet har til formål at forklare, hvordan aktiviteten af ​​de kunstnere og arbejdet håndværk s'inseriscano i hverdagen i Norge. Præsentationen insisterer på produktioner i Norge har større betydning og en mest gammel tradition, som tekstiler, sølvtøj og briller. Med hensyn til forberedelse, rummet er rektangulært, krydses af en bred vognbane træplanker forhøjet indstilling, som finder sted i tre grene. Der er så to rektangulære rum læssemaskiner, asfalterede med sorte fliser, som anvendes til eksponering af møbler og inventar. Det hele afsluttes med store udstillingsvinduer på siderne af de to grene.

Finland

Kommissær Generelt: Tapio Wirkkala
Forberedelse og sortering: Tapio Wirkkala

Den finske inspireret dekorative kunst fra håndværk populære i tekstiler af den antikke "Ryijk" - slags arazzio uld - er den grundlæggende tema og rigere varianter.
Er af mere industriel produktion af keramik og møbelindustrien, sidstnævnte naturligvis knyttet til den brede træproduktion.
Rummet er delt i to dele af to søjler: den første, største, er floored med linoleum elfenben, den anden med blå linoleum.
Indstillingen er fast med nogle femte lodret stof, montrer og alt krystal, lave træborde.
Den korte væg, til højre for indgangen er dækket med en stor panoramisk fotografi minder om den finske landskab. Under det er anbragt i træk lave fire rektangulære borde, over dem udsættes to lag og en lodret skulpturer i træ. Tabellerne er hjemme: skåle og skåle af fajance krukker og krukker, farverige keramik, glaseret fajance pander, fade og keramiske vaser marmoreret, træ bestik.
I den første del langs væggen du er: en tekstureret stof i sort og hvid, to stole birk, uld tæppe, stol med metal struktur og flet.
Mellem væg og søjlen præsenteres: syv lamper i forskellige farver, stoffer og en skammel i birk.
Den anden søjle er følgeskab af en glaseret keramiske fliser.
Mellem søjle og væg huse et udstillingsvindue all-krystal 6 rum, der indeholder: briller og krystal karafler og glas i forskellige farver, 5 sølv, 6 farvede keramiske kopper, bakke og tomme lommer formet blad, genstande og værktøj Køkken sølv, keramik sæt.
Til venstre i displayet, hvis de er anbragt lodret et stof og en bane af hamp.
Langs de vigtigste væg de er placeret: metal stol og krydsfiner, store glaserede keramiske fliser, stole med metalkonstruktioner, helical-formet skulptur lavet af en solid krydsfiner.
På den korte mur, der viser indgangen er en stor uld tæppe.
En anden præsentation af alle glas 6 compartment huse: mange krystaller, krystal vaser og ornamenter, gobelin med frynser, lænestol.
I midten af ​​rummet er indrettet en lav platform i sort træ, på det der er to rektangulære borde af glas og to træborde dækket med lærred, de er: kopper og keramiske vaser i forskellige farver, skåle og vaser i terrakotta, uld tæppe, klud to rettigheder.
Mindre plads nær molen er stof og en keramisk flise.
På væggen i hjørnet af vinduet er der et tæppe af sort-grå og to træstole polstret.
På det næste hjørne er placeret en lang sort bord i en konsol med fire rum i væggen og i rummet til højre, mellem væggen og søjle er på skærmen: en gobelin, to stoffer og loft lamper.
I rum i tabellen de er placeret: træpaller og sølv, sølv smykker, bestik, køkkenredskaber, glasflasker og service i hvidt porcelæn.

Danmark

Formand for organisering udvalget: P. Wonsild
Kommissær Generelt: Povl Boetius
Rækkefølge: Povl Boetius
Byggeri. Finn Juhl

Den del af Danmark blev arrangeret af Udvalget for udstillinger i udlandet og det nationale dansk kunsthåndværk.
Formålet med udstillingen er at henlede den italienske og internationale offentlige sektorer af møbler og sølvtøj.
I rektangulært rum, er de to korte vægge malet hvidt, mens de lange dem er simple skillevægge fremstillet med rektangulære paneler i træ til den nedre del og med hvide lærreder indrammet for den øvre del.
Den samme sats som panelerne er afbrudt i fire punkter af et par paneler blå, en sort panel og to fotografiske forstørrelser.
Loftet er løst med en dobbelt trærammer holder paneler af klud gul og orange.
Gulvet er linoleum elfenben.
Hallen er opdelt i to ulige dele af en hvid væg dekoreret med en fotomontage, tykkelsen af ​​den femte farve er mørkegrøn som det tilsvarende stribe på gulvet.
På højre fra indgangen er placeret to vinduer, otte fem borde og hylder, der huser følgende objekter: sølvtøj, sølv bordservice, madvarmere, oplukker, hængende ornament træ skærebrætter og træbakker, ti fisk i hvidt papir suspenderet, tjenester keramik, træ stole.
Langs væggen senere i fotografiske sammensætning er der to stole og en skammel.
På den lange side er placeret: Extensible træbord, to stole, kander og keramiske skåle, prøver af trykte stoffer, jern og træ afføring, sovesofa og et træ lænestol, to stole lavet af metal og flet.
Langs væggen korte sidste løgn. Fem rustfrit stål knive med elfenben håndtag, tekstiler og tæpper, udvides bord, stole i træ og metal, porcelæn sæt, tekstiler, metal og træbænk på hvilken en skum pude, træ lænestol betrukket med stof grå og huden.
I midten af ​​rummet, isoleret, er placeret et træ ovalt bord med tre metal ben, en sølv kop og en keramisk vase.
Den kløft, der giver anledning til den anden del er tildelt en træskulptur, mens langs væggen er der fire vinduer, tre borde og en hylde; på dem, de er udsat: genstande og sølvtøj, træ og kurvestole, 12 potter af farvet keramik, keramiske sæt, træ lænestol polstrede træ garderobeskabe lakeret.
På platformen til venstre af exit er der tre prøver af trykte stoffer og en metal stol og hvid pels af lam.

Sverige

Formand for organisering udvalget: Otte Skold
Kommissær Generelt: Eva Benedicks
Rækkefølge: Eva Benedicks
Opsætning: sven Engstrøm, Gunnar Myrstrand

Væggen modsat indgangen er dækket med blåt papir, mens de andre er malet hvidt. Den windowed væggen til venstre er forenet af en række gardiner fra loft til gulv, som er af linoleum marmoreret grå.
Ved udgangen er der et rektangulært område med gardin nedre grænse til læsesalen. Gulvet i dette område er dækket med gråt tæppe; Indretningen består af et træ reol, skabe og borde-skrivebord, sofa med 7 sæder, to stole og to sofaborde.
Objekterne vises i otte hylder i forskellige hylder, der løber langs væggene i rummet og består af: kopper og krystal vaser, glas, flasker, tekstiler, flettede lænestole, tjenester keramik og porcelæn, stål og plast containere, sølvtøj , bomuld tæppe, stol i træ og raffia, panel uld håndvævede, porcelæn vaser og keramik.
Foran ringmur windowed successive fire træ platforme. På dem er placeret lænestole, borde og sofaer.
Isoleret i hallen er der to lave borde, hvor der er keramik og trægenstande samt en femte platform.
Sverige er også på Triennalen i internationale dele af den mobile individ, af '"Industriel Design" og udstillingen "Trediveårskrigen i Triennale".

Holland

Kommissær Generelt: G.H.M. Holt
Rækkefølge: G.H.M. Holt
Iscenesættelse: Martin Engleman

Væggene i rummet er malet hvidt, bortset fra den del foran indgangen og vægtykkelsen af ​​det hul, der er sorte.
Alt præparatet er løst med isolerede lave hylder, væg hylder og væg stof, draperet fra loft til væg.
I midten værelset til venstre et krisecenter lavet af træ beklædt med lærred plads stopper i luften.
Verandaen er møbleret med metal hylder malet gul, polygonale, fonden består af hvide gardiner med sorte linjer.
På et bord ved indgangen er trovaano tre tilfælde med farveblyanter.
På en lang vægbeslag placeres stole og lænestole i forskellige former og materialer.
Under den på gulvet det er et metal komfur, et varmeapparat, støvsuger og en hængende skab træ.
Desuden hylde væggen er der anbragt en hylde metal med tre farvede grene.
Væggen til venstre for indgangen helt dækket med 15 prøver af stoffer udskrevet i farve; foran det er der en lang træ hylde malet sort med 4 rum.
I de to forreste rum er opstaldet 4 par sko, tallerkener, bestik og køkkenredskaber.
Fuck dig i de to bageste håndtag tildeles, elektrisk udstyr, beholdere og gryderetter, for mælk og kaffe service og linned bleer.
Hylden sted i våbenhuset tilbyder fem rum, i dem er: farvet porcelæn sæt, vaser og glasflasker, glas bakker, skåle og kander.
Vender tilbage fra verandaen mødes. et bord med stel af stål, metalskab hængende, duge og køkken klude, lænestol.
I vinduet ved siden af ​​6 rum indkapslet i den sorte del er: lamper, radiomodtagere, ventilator, el-varme, symaskiner og prøver af stoffer, automatisk balance.
Efter udstillingsvindue mødes to lænestole med træramme, mens det øverste hjørne er ophængt en lille propel naval bronze.
Fortsætter langs væggen er der andre eksempler på stole og skabe, i midten af ​​banen et vindue har tre modeller: to flådefartøjer og en af ​​en lokomotiv tog.
I midten af ​​rummet, to hylder villige til L, et i elfenben og den anden sorte, de er: bestik, projektor, elektrisk udstyr til diverse brug, glasflasker, tekstiler, lamper.
Den udendørs terrasse er møbleret med borde og kurvestole.

Belgien

Kommissær Generelt: J. HALMES
Sortering og forberedelse: j. HALMES, Andre De Poerck

Udstillingen har til huse i et rektangulært rum, der modtager lys fra de åbne vinduer på den venstre væg.
Den lokale adskilles i to dele af en rektangulært vindue anbragt i prop ifølge hovedaksen. Gulvet er linoleum blå, væggene er hvide og loftet er sort.
På væggen overfor en med vinduer kan du se en fotografisk sammensætning af Serge Vandercam.
En ramme lavet af fem træbjælker skåret horisontalt i halve rummet.
Objekterne er anbragt på to borde side-bord, på platformen og i det store centrale display.
Den første tabel-board er: et sæt af porcelæn, terapeutisk ultralyd udstyr, kniv til kirurgi, magasin og træ salatskål.
Ende af tabellen er vedlagt en træ skrivebord med fire stole i metal struktur.
På platformen, de er opstaldet et træ sofabord og krystal, 13 kopper og fem krystalglas, en film kamera og en projektor.
Den anden tabel-board er placeret: kikkert mikroskop, ligaturer og trykte kunstværker; på lodret væg fastgjort til bordet er fire haglgeværer.
I det centrale display tilfældet tildeles: diamantformede paneler af eternit bølgepap hvid og gennemsigtig, transformer el, optiske apparater og ni optiske prismer.
Mod udgangen den er placeret en sammensætning med alfabetiske tegn i kobber og træ af Marc Severin.

Østrig

Kommissær Generelt: Max Fellerer
Sortering og iscenesættelse: Oswald Haerdtl
Udstillingen viser genstande, værktøjer og serier former designet på en sådan måde, at funktionaliteten er oversat til udtryksfulde elegance af linjer og mængder; i sektionen er også unikke stykker og kunstværker.
Layoutet af rummet er løst meget enkelt og meget klart.
Langs bundvæggen, draperet med et hvidt gardin, det kører en stor showcase vandret opdelt i fem kamre.
På højre væg, de er udsat tekstiler, er boligudstyr fordelt i rummet og samlet i to grupper af to platforme pladsen.
Væggene er hvide som linoleum firkanter, et forhæng filtrerer lys ovenfra.
Til venstre for indgangen er en sammenfoldelig skærm malet masonit, en lysekrone træet og kontormøbler.
På søjlen er placeret et bord til te, en kurvestol polstret med skum, en uld tæppe og vaser.
Mod bunden væg er der tre håndvævede uld og tre udskrevet, vinduet vandret langs den nederste væg værter vaser, skåle og tjenester i keramik, glas og krystal vaser og glas, lamper, sølvtøj.
På højre fodhviler indsamler produktionen af ​​"Karl Auböck" som omfatter: bakker, skærebrætter, redskaber til pejs, lamper, borde, dør bøger, tjenester og bestik.
På platformen af ​​venstre vises produktionen af ​​selskaber Kalmar, Nikoll, Haugenauer: lamper, stole, borde, kander, askebægre og andre metalgenstande.
Isoleret på en piedestal, inde i hallen huser to bronzer og en af ​​Maria Elisabeth Turolt Bilyan Bilger.
På venstre væg, monteret på syv rammer af krydsfiner, præsenteres 13 fotografier af "industrielle formularer".

Schweiz

Kommissær General Michel Peclard
Sortering og forberedelse: Michel Peclard
Den schweiziske sektion har begrænset sin tema som i industrielle former, eksemplificeret ved dagligdags genstande, værktøj, elektrisk udstyr og industrielle produkter fra alle dem, hvor det er klart af den nyeste teknologi til at konkurrere med prestige en form udfyldt.
Valget, der er fremlagt sin vigtigste mål er at henlede opmærksomheden af ​​det offentlige på en række genstande, studeret ved formelt synspunkt og for at tilskynde producenterne til at behandle især udseendet af deres produkter.
Opførelsen af ​​den del af cirkulære til formål at realisere en rumlig enhed absolut ren.
Væggene i rektangulært rum er sorte, er hjemsted for en række samlet af aluminium forhaler en stor mur af krydsfiner cirkulære; på sidstnævnte, i forskellige højder, er de tildelt 8 vetrinette kubik svirvel, og mellem dem er arrangeret træhylder.
Gulvet er linoleum, skuret tag blev efterladt synligt igennem strukturen i metal cirkler. Disse sidste hold lamper fra lysstofrør, er blok søjlen overtrukket med aluminium.
Væggen, der vender afsnittet er dekoreret med plader af eternit og med indsættelse af rørdele anbragt vinkelret på væggen.
På den buede væg til venstre er: stol "Rauch" i ahorn og metal indersiden af ​​vinduerne er placeret to lysestager, bakker, smykker og andre genstande.
Langs væggen er omkring en anden stol "Rauch", en dokumentmappe grammofon, et kamera og andre elektroniske enheder; indersiden af ​​vinduerne er der andre smykker, 7 ure, værktøj og elektriske afbrydere.
I den del af banen foran afsnittet er der en tegning bord, et spil for børn og en stol i metalramme.
På træ hylde er kopier af bladet "Graphics".

Park

Labyrinth of the Boys

Designerne af denne labyrint for Boys er arkitekter Lodovico Barbian Belgiojoso, Enrico Peressutti og Ernesto Nathan Rogers.

Den "Labyrinth af Boys" er blevet placeret i en lund af træer i Parco Sempione, således at være næsten en unik ting med det omgivende sted.
Formålet med arbejdet er at forsøge at løse et af problemerne med moderne kultur, der er, hvordan man kan fremme kontakten mellem den offentlige og kunsten.
Da det er primært et spørgsmål om uddannelse, har designerne tænkt på at tilskynde møder fra tidlig ungdom, så de kan skabe en direkte sammenhæng mellem manden og værker.
Den "Labyrinth af børn" ønsker at bringe den besøgende selv meget ung, til de forskellige former for kunst i en næsten legende, således at forståelse er øjeblikkelig og behagelig.

Inspireret af strukturen i de labyrinter, de tre arkitekter ønskede at skabe et værk, hvor den besøgende trækkes indad af en følelse af nysgerrighed vokser.
Labyrinten er dannet af seks spiraler murværk som integrerer mellem dem to og to for at danne en snoet sti, der fører mod midten af ​​konstruktionen.

Væggene har forskellige højder i intervallet fra 1,45 op til 2,20 meter ifølge hældningen af ​​terrænet.
De ydre vægge af spiraler er dekoreret med udsatte mursten vægge, mens de indvendige vægge er designet nogle graffiti Saul Steinberg, der følger hinanden, som om at danne en slags historie om "ting at gøre".
Ruten er yderligere præget af tilstedeværelsen af ​​gnejs firkantede fliser placeret over grus gulv, der tjener til at guide de besøgende til hjertet af labyrinten: her, fra en revne i muren, kan du se en mobil skulptur af Alexander Calder Det afspejles i dammen nedenfor.

Præfabrikerede træhus

Den præfabrikerede huse af træ er typisk integreret præfabrikation, det blev designet af arkitekterne Marcello Grisotti og Luciano Baldessari.

Arkitekterne tog tilpasse sig de krav og behov en krævende publikum; anmodninger, der resulterer i en større fuldstændigheden af ​​tjenester og en større mulighed for variation af miljøer eller crearog et sted at parkere bilen på en sådan måde, at det også er beskyttet. For dette problem opløsningen blev fundet ved at hæve struktur, giver dette også mulighed arrangementet af huset på ujævnt terræn.

Den truss er helt aftageligt og er blevet undersøgt ved at samarbejde træ med trukket aluminium, hvilket tilsammen giver mere styrke og beskyttelse til strukturen. En sådan truss er monteret på jorden og løftes op og fastgøres i hele perforerede konkrete sokler. De vandrette strukturer dannes ud fra paneler har to flader af møbelplader forbundet med en cellestruktur af træ. Vinduerne er fuld højde og vandret omdrejningspunkt.

Eksperimentel hus

Den eksperimentelle House er resultatet af et samarbejde med forskellige kunstnere og arkitekter. Netop af denne grund, det er et symbol på en tanke anakronistisk til den æra af halvtredserne af det tyvende århundrede, men den aktuelle tid, der er, syntesen af ​​kunst mod faren for deres fordeling.

Struktur

Dette hus kaldes "eksperimenterende" for den interessante brug, indtil da ikke havde haft i feltet byggeri, derfor forskellig fra det, der er visionen om traditionelle boliger. Strukturen falder ind under kategorien af ​​præfabrikerede huse, da det er realiseret med samling af de enkelte dele i henhold til en meget simpel proces, som ikke kræver specielle konstruktion udstyr. Først er monteret på basen og fundamentet beton vibreres, derefter stål dele af metal struktur, så aluminium låg, så væggene interne og eksterne præfabrikerede endelig gummi gulve og vinduesrammer i anodiseret aluminium . Huset er dækket i væggene og under taget med glasuld, mens de store vinduer af hovedet er lavet med tonede vinduer af italienske produktion: Disse to funktioner gør strukturen isoleret mod varme og kulde i al sin parter. Modulet og den strukturelle tema eksperimentelle hus består af ligesidet trekant; Heraf følger den typiske figurative element i strukturen, nemlig '"sekskant". Det blev bygget som bolig på landet, i bjergene eller stranden huset, fra det øjeblik, dets karakteristika "pavillon" for at lægge det valgte sted tillader disse anvendelser. Det omfatter to værelser med køkken og bad, og også egner sig til mange variationer i grundplan og brug af materialer.

Konceptet

Ideerne udtrykt af denne første projekt kan revideres afhængigt af behovene hos dem, der bebor det, fordi selve huset kaldes "eksperimenterende". Det er et hus et åbent hus og fri for tunge vægge, designet for maksimal oplevelse af naturen og landskabet, hvor den er udviklet, gør det muligt at observere himlen i løbet af sine skiftende faser af dag og nat takket være det gennemsigtige låg alle " indgangen; sidstnævnte er designet til at få en komplet kontakt med naturen, både vertikalt og horisontalt. De forskellige dele af konstruktionen omslutter rummet ifølge den kontinuerlige indre volumen, der trækker de geometriske former af krystallerne. Den øgede frihed arrangement tillader anvendelsen af ​​en letvægts metallisk, plexiglas og aluminium, som giver en dynamisk arbejde.

Indretningen

Møblerne er designet som en serie af elementer, der kan give anledning til forskellige sammensætninger, fordi det er huset, der kræver denne fleksibilitet. Retssagen, så bliver et påskud til at skabe klædeskabe opnået med lette konstruktioner dækket med farvet klud eller coatede lamper "kokon" sprøjtet, der er tænkt som elementer som enhed mængder i større volumen af ​​miljøet.

Pavillon til Living

Pavillonen for Living er en installation tegnet af arkitekterne Ico Parisi og Silvio Longhi, med deltagelse af ingeniøren Luigi Antonietti. Regeringen Technology direktør for det Triennale besluttet at lokalisere opførelsen af ​​Pavilion Lounge på Mount Thrush, hvor der engang stod "Trocadero". Arbejdet skulle gøres til en permanent bygning. Rådet påpegede behovet for at lokalisere Pavilion en rummelig stue-læsning bibliotek, en kop kaffe adiacentema særskilte og Relativ tjenester. Konstruktionen skulle være fuld gennemsigtighed for ikke at afbryde kontinuiteten i de omkringliggende grønne områder.

Projektet bestod af et tag af armeret beton og glasvægge. Anlægget blev bestemt i overensstemmelse med funktionen af ​​omfanget og konfigurationen af ​​området tildelt. Selv den baseret på orientering og position i forhold til forpladsen. Formen af ​​pavillonen ligner en spiral, all'aesterno begrænset af et omkredsbue og inde med en del af spiralen. Lysbuen tilpasser sig konfigurationen af ​​Monte Thrush. De terminale segmenter er henholdsvis input til stuen og baren, og begge er på de to trapper, der fører til pladsen.

Afstanden mellem transitområde og bopælsområde opnås ved optagelse af strukturen af ​​stuen, i henhold til hvilken der er kælderen med tjenesterne.

Overdækningen var tilbøjelig så præsenterede større højde mod nord og lavere højde mod solen. Sådan dækning løst problemerne med naturligt lys og synlighed indeni. Læseområdet, mod nord, blev placeret på højden øges, så får nok lys, uden irritation af solen; mens transitområdet i besøgende var i korrespondance med den nederste del af dækslet. Taget blev bygget med en kontinuerlig ark med rynker radial stjerne, færdig ved stilke, der distanziassero fra jorden, der fulgte en struktur statisk stabil og teknisk effektive.

Den resulterende konfiguration tillod proporzionameto volumen pavillonen, som er den maksimale bredde svarede med større højde og vice versa. Den konstante hældning ham at få en analogi mellem planen form og skikkelse af rummet.

Rammerne, udført med proilati serie aluminium, har rum i beskedne dimensioner for at lette udskiftning af krystallerne i tilfælde af brud. Fordørene blev hærdet glas, mens ordet blev plastik på de to nuancer af grå.

Kunstig belysning var indirekte og kom fra tolv lyskilder placeret i den hule del af stænglerne, mens den elektriske installationsrør blev udsat for. Den opvarmning og ventilation var forsikret af en passende facilitet.

Udsmykningen af ​​Pavilion bestod af møbelserie, i læseområdet der var sofaer og stole med standard plast belægning og lastex, høring tabeller havde planer valnød og rørformede støtter jern; et sæde i plast med aluminium understøtter kører langs kanten, der tjener som et brystværn.

I transitområdet møbler bestod kun grupper med udtagelige sæder med en lille fodaftryk, lavet af plastik med jern støtter; mens i baren af ​​de anvendte materialer var: den laminerede plast, krystal, jern og rustfrit stål. Indgangen til Pavilion var muligt gennem to veje ortogonale til indgangene, og et område til rådighed for baren, alt var stenbelagt. De dekorationer blev foretaget af malere Bruno Munari og Mauro Reggiani og billedhugger Francesco Somanini.

Rural House

"Rural House", der ligger i Parco Sempione, designet og bygget af arkitekterne Piero og Vincenzo De Amicis MANENTE. Huset ligger på en etage og indeholder en ekstern sektor, består af en veranda og en rustik, og en intern, der består af en stue / køkken, to soveværelser og et badeværelse. Et træ stigen placeret uden kan nå loftet, der anvendes som en stald. Strukturen er sammensat af præfabrikerede armerede betonsøjler, hvortil de er koblet cementplader, der udgør væggene. Både anlægget og højde er i overensstemmelse med et modul på 125 cm. Den indvendige gulv dækket med træ og væggene er hvide. Den plads dedikeret til stue / køkken er udstyret med et spisekammer af poleret træ, et spisebord og fire stole malet blå koordinater; Der er to træ bænke og en mursten pejs i midten af ​​væggen. Et værelse er dobbelt, og i det andet er der to enkeltsenge for børn; Badeværelset er udstyret med håndvask, toilet og badekar sæder.

Forrige artikel XoloX
Næste artikel Xian H-8

Relaterede artikler