Barok pop

Udtrykket barok pop, rock refererer til en stil af musik født i midten af ​​tresserne og karakteriseret ved indførelsen af ​​elementer af klassisk musik i sammensætningen og registrering af sange pop rock.

Instrumentering typisk for denne stil er ikke den traditionelle rock og indeholder værktøjer såsom cembalo, obo, cello, violin og horn. Stilen nåede sin største popularitet før indførelsen af ​​synthesizeren og sampler, så optagelserne, du hører lyden af ​​rigtige instrumenter, som regel spilles af professionelle opfordrede til målrettede drab i meget specifikke projekter.

Den barokke pop adskiller sig fra Progressiv Rock, der også bruger klassisk instrumentering, at strukturen i hans kompositioner generelt enklere, tættere til traditionel pop, og teksten fra mere mainstream, i modsætning til de mere konceptuelle tekster generelt er forbundet progressiv rock.

Origins

De nøjagtige oprindelse af barokke pop er vanskeligt at afgøre med sikkerhed. I begyndelsen af ​​tresserne havde Burt Bacharach allerede eksperimenteret med usædvanlig instrumentering, såsom flughelhorn i nogle sange, som f.eks Walk On By, og optagelsen teknikken af ​​"mur af lyd" er skabt af Phil Spector havde brugt forskellige instrumenter, herunder som mange er forbundet med klassisk musik.

Den britiske gruppe The Zombies, med en enkelt hun ikke Der er ofte nævnt som et tidligt eksempel på denne stil, men selv om den sang har mange af de karakteristika af barok harmonisk pop senere, gjorde ikke brug af klassiske instrumenter. Dette var imidlertid inspirationen til New York musiker Michael Brown i at danne gruppen Venstrefløjen Banke, hvis enkelt Walk Away Renee, som brugte et cembalo og en strygekvartet, er det normalt anerkendt som den første single barok pop.

I 1965 Beatles nydt godt af den klassiske uddannelse af George Martin, der brugte en strygekvartet i produktionen af ​​Yesterday og Eleanor Rigby og et cembalo i In My Life. Også en clavichord og en solo valdhorn blev indført af McCartney i sin sang for ingen, 1966 indgår i albummet Revolver af The Beatles.

I 1966 Rolling Stones indspillede Lady Jane, med Brian Jones på cembalo. Måske den mest indflydelsesrige værk af denne stil var brugen af ​​denne type instrumentering af Brian Wilson fra The Beach Boys album Pet Sounds, som senere blev udbredt efterlignet.

Toppunktet

Den barokke pop nåede et højdepunkt af popularitet i den korte periode mellem 1967 og begyndelsen af ​​halvfjerdserne, det vil sige mellem tilbagegangen i den psykedeliske æra og stigningen i Progressiv Rock, som absorberede de største klassiske påvirkninger.

Den barokke pop er helt klart til stede i albummet Sgt Peppers Lonely Hearts Club Band og White Album, som The Beatles, The Days of Future Bestået Moody Blues, The Kinks Er Village Green Preservation Society of The Kinks og Odessa Bee Gees.; i single som A hvidere nuance af Pale Procol Harum, med sin introduktion af Bach, og som jeg kan ikke lade Maggie Gå i Honeybus.

Relaterede kunstnere

Den barokke pop i dag

Den barokke pop faldt i halvfjerdserne, domineret af punk og elektronisk musik, men begyndte at stige igen i arbejdet i grupper som REM. Den barokke moderne pop, og byder orkestrale arrangementer eller sammensætninger af klassisk stil, er generelt sat til 'indre af indie musik, og kan ses som en reaktion på de produktioner Low fidelity halvfemserne. Nogle gange er den traditionelle instrumentering af pop er helt elimineret. Mange barokke pop kunstnere i de sidste to årtier kan også klassificeres under flere andre genrer som indie-rock, alternativ rock, folk, Britpop, psykedelisk musik og drømme pop.

Kunstnere barok pop seneste

  • Rondo Veneziano
  • Lana Del Rey
Forrige artikel Brescia Telenord
Næste artikel Bill Pope

Relaterede artikler