Antonín Dvořák

Antonín Leopold Dvořák var en tjekkisk komponist. En Dvorak blev kaldt krateret Dvorák, på overfladen af ​​Merkur.

Biografi

Antonín Dvořák blev født i 1841 i Nelahozeves nærheden af ​​Prag, den by, hvor han tilbragte det meste af sit liv. Han blev døbt med den katolske ritual i kirken St. Andrew. Årene tilbragt i Pullir næret sin kristne tro og hans kærlighed til den bøhmiske arv, karakteristika, der har stærkt påvirket hans musik.

Hans far kørte en slagter butik og en kro og var også en spiller på citer, et strengeinstrument udbredt i regionerne i den østrigske imperium. Faderen ønskede den unge Antonín følge familievirksomhed, i stedet gammelklog talent fremgår af hans søn violin betød, at disse var at følge, før en formel studieforløb i den lille by Zlonice og derefter - siden 1857 - andre studier af primært musikalsk School for Organ Prag. Efter at opgradere Dvořák begyndte at tjene til livets ophold ved at arbejde som performer og give musikundervisning. I løbet af tresserne holdt han den rolle, hovedstolen bratsch i Teatro Foreløbig Bohemian, at fra 1866 var det ofte under ledelse af den tjekkiske komponist Bedrich Smetana. Dvořák komponeret i denne periode to af sine første kompositioner af nødhjælp, den første symfoni i c-mol B9 og cypresser, en sang-cyklus for sang og klaver, formentlig inspireret af angst for ulykkelig kærlighed til en ung studerende, skuespillerinden Josefina Čermakova; Men et par år senere, musikeren giftede Anna Čermakova, yngre søster Josefina.

Andre sammensætninger af disse år er kvartetten n. 4 i e-mol B19, opera Alfred, kantaten Hymnus og tredje symfoni i Es-dur op.10 B34, arbejder stadig under indflydelse af musik Richard Wagner. Takket være den tredje symfoni, også for den interesse af Johannes Brahms og den berømte musik kritiker Eduard Hanslick, både derefter bor i Wien, Dvořák fik i 1875 en tilstand stipendium. Den årlige løn tillod den tjekkiske musiker til at opgive rækken af ​​orkestret, og at have mere tid til at afsætte til sammensætning.

I de senere år det musikalske sprog i Dvorak begynder at føle indflydelsen af ​​klassicisme af Brahms - overvejes på det tidspunkt prøven af ​​nettet "konservativ" versus Wagner den "progressive" - ​​og til at tage på som et kendetegn for tilstedeværelsen og rytmer melodier taget fra tjekkisk folkemusik. Mellem Brahms og Dvorak han bosatte et forhold af gensidig respekt og venskab og den tyske komponist signalerede musik af hans musik udgiver i Bonn Fritz Simrock, for hvem Dvořák skrev den første af to sæt slaviske Dances, begge inspireret af Dances Brahms ungarsk. På denne måde musik af Dvořák begyndte at blive populære, cirkulerer med større lethed i Europa.

I 1884 Dvořák gik for første gang i England, hvor han instrueret med stor succes hans Stabat Mater op. 58, også han komponeret en lang række værker for kor samfund i Birmingham og Leeds, herunder kantaten The Spectre s Bride, Op. 69 B135, oratoriet St. Ludmila op.71 og Requiem, Op. 89. Blandt de andre værker til den britiske offentlighed er også det syvende symfoni i d-mol, opus. 70 B141 og ottende symfoni i G-dur, opus. 88 B163, bestilt af Royal Philharmonic Society.

På opfordring af Jeannette Thurber, en rig medlem af high society, flyttede Dvorak til New York, hvor 1892-1895 blev han direktør for National Conservatory. Ms Thurber, som var blandt grundlæggerne af institut for musik, ønskede det kraftigste, at konservatoriet blev ledet af en fremtrædende personlighed, der var i stand til at forme og give et løft til en skole for komposition "Nationale", en skole for ny musik og sprogbrug amerikansk. At tage jobbet Dvořák sætte den betingelse, at de studerende indfødte amerikanere og afrikanske amerikanere, talentfulde men mangler de finansielle midler, ville blive optaget gratis til skolen; Dette var et glimrende eksempel på finansiel støtte baseret på behov, kaldet USA "need-baserede finansielle støtte."

Det var i den periode, hvor han fungerede som direktør for konservatoriet som Dvořák blev venner med Harry Burleigh, der senere blev en vigtig afrikansk-amerikanske komponist. Dvořák underviste Burleigh sammensætning, og til gengæld Burleigh brugt timer synger traditionelle spirituals amerikanere til Dvořák. Burleigh fortsatte med at skabe iscenesættelser af disse spirituals, som tåler sammenligning med de europæiske klassiske kompositioner.

I løbet af vinteren og foråret 1893, mens han var i New York, skrev Dvořák hans mest berømte værk, Symfoni nr. 9 kaldes nye verden. Efter en invitation fra sin familie, tilbragte han sommeren 1893 i samfundet af det tjekkiske sprog i Spillville, Iowa. Der komponerede han to af de mest berømte kammerværker, String Quartet i F-dur, opus. 96 og strengen kvintet i Es-dur, opus. 97.

I USA deltog også i udførelsen af ​​en cellokoncert af komponisten Victor Herbert. Dvořák var så ophidset på mulighederne, at kombinationen af ​​cello og orkester, der tilbydes, til at skrive selv en Cello Concerto, Cellokoncert i B minor. Siden da koncerten, betragtes som en af ​​de bedste af sin art, er vokset i popularitet, og i dag er ofte udført. Dvořák havde efterladt ufærdige en lignende sammensætning, Koncert for cello og orkester i A-dur, som blev afsluttet og orkestreret af den tyske komponist Günter Raphael mellem 1925 og 1929 og ved Jarmil Burghauser i 1952.

Et andet vigtigt sted for den kunstneriske udvikling af komponisten var Lužany. Arkitekten og protektor Josef Hlavka boede i slottet, som blev genopbygget sammen med parken i 1886-1887. Den anden hustru Hlavka, Zdenka Hlavkova var pianist og sanger og bragte Lužany en lang række kunstnere, malere, billedhuggere, forfattere og musikere, herunder Dvořák, der består her opera Djævelen og Kate. Til indvielsen af ​​det nye kapel af slottet, Dvořák materialet komponeres bestilt af Hlavka Masse i D-dur for solister, kor og orkester, Op. 86, som blev gennemført den September 11, 1887 under ledelse af komponisten og Hlavkova blandt solisterne. En Lužany blev givet i det private, inden udførelsen af ​​Cello Concerto No. 2 august 1895.

Han vendte tilbage til sidst til Prag, hvor han var direktør for konservatoriet fra 1901 til sin død 1904.
Dvorak havde en eklektisk personlighed. Udover musik, var der to særlige lidenskaber i sit liv: de lokomotiver, og opdræt af duer. I de senere år fandt han sig selv i økonomiske vanskeligheder, han havde solgt mange af sine smukke kompositioner for så lidt, at næppe havde nok til at leve videre.

Det er begravet i Vyšehrad kirkegård i Prag.

Musikalsk stil og indflydelser

Dvoraks værker er i forskellige former: hans ni symfonier holde sig til de klassiske modeller, som Ludwig van Beethoven ville have anerkendt, og kan sammenlignes med de af Johannes Brahms, men han også arbejdet inden for det symfoniske digt og indflydelsen fra Richard Wagner Det er tydeligt i nogle sammensætninger. Mange af hans værker viser også indflydelsen af ​​tjekkiske folkemusik, både i rytmer og melodiske figurer; måske de mest kendte eksempler er de to sæt slaviske danse.

Udover de allerede nævnte, Dvořák skrev operaer, kammermusik og klavermusik.

Dvoraks værker blev katalogiseret af Jarmil Burghauser i Antonín Dvořák. Tematisk katalog. Bibliografi. Undersøgelse af liv og arbejde. I dette katalog, for eksempel, New World Symphony er B178.

Symfonier

Under liv Dvořák kun fem symfonier var bredt kendt. Hans forlægger, Simrock, ikke stræbte efter at udgive store symfoniske værker, da disse var svære at sælge. Den første til at blive offentliggjort var nej. 6, fordi dens internationale stjerne var stigende og berømte dirigenter som Hans Richter, der blev indviet, ønskede nye symfoniske værker og deres protektion. Efter døden af ​​Dvořák, forskningen har ført til fire flere symfonier, hvoraf den første var gået tabt af komponisten selv. Alt dette førte til en forvirret situation, hvor Symfoni nr. 9 Fra den nye verden blev skiftevis kaldt n. 5, No. 8 og nr. 9. I dette punkt de er nummereret i den rækkefølge, som de blev skrevet, hvilket er det normale nummereringssystem bruges i øjeblikket.

I modsætning til mange andre komponister som skrev symfoniske værker ikke bindende, indtil en fremskreden alder, Dvořák skrev sit Symfoni nr. 1 i c-mol, da han var blot fireogtyve. Undertitlen The Bells af Zlonice, er helt klart arbejdet i en komponist stadig uerfaren, selv om en masse løfte. Den Scherzo bevægelse anses for at være den stærkeste. Er mange formelle ligheder med Symfoni nr. 5 af Ludwig van Beethoven, selv i harmoni og instrumentering n. 1 af Dvořák er mere en romantisk komponist efter stil Franz Schubert.

Symfoni nr. 2 i B-dur, stadig Beethoven som model; men Symfoni nr. 3 i Es-dur viser tydeligt den pludselige og væsentlige betydning Dvořák med musik af Richard Wagner og Franz Liszt.

Indflydelsen af ​​Wagner, dog varede ikke længe; Det kan næppe høres længere i Symfoni nr. 4 i d-mol. Sidstnævnte blandt symfonier af Dvorak yngre anses også den bedste. Igen scherzo er den del, der fremhæver, men allerede Dvořák viser hans absolutte beherskelse af alle de formelle aspekter.

Symfonier mellemliggende Dvořák, Symfoni nr. 5 i F-dur og Symfoni nr. 6 i D-dur, er glade, pastorale værker. Jeg er ikke berømt som deres fætre senere, selv om mange anser dem som værdifulde som dem. N. 5 er den mest pastorale, selv om der er en mørk og langsom bevægelse, hvis hovedtema minder om indførelsen af ​​Klaverkoncert no. 1 af Pyotr Ilyich Tchaikovsky. N. 6 har en stor lighed med Symfoni nr. 2 Brahms, især i første og sidste bevægelse.

Symfoni nr. 7 i d-mol symfoni af 1885 er den mest romantiske komponist, og ofte smukkere end skønnet, viser mere formel spænding og meget større intensitet i hans mere berømte fætter, nej. 9. Nej. 7 næppe kunne være mere på kant med ren Symfoni nr. 8 i G-dur, et arbejde, som Karl Schumann i forhold til Gustav Mahler. Sammen med sin sidste symfoni, er disse to betragtes toppen af ​​Dvoraks symfoniske skriftligt og blandt de fineste symfonier af det nittende århundrede.

Langt den mest berømte, er imidlertid Symfoni nr. 9 i e-mol, bedre kendt under sit undertitel, Fra den nye verden. Den blev skrevet mellem januar og maj 1893, mens Dvorak var i New York. På tidspunktet for dens sammensætning Dvorak påstod, at han brugte elementer fra amerikansk musik som spirituals og indiansk musik i dette arbejde, men senere benægtede det. Den første bevægelse har en fløjte solo, der minder Swing Low Sweet Chariot, og en af ​​hans elever rapporterede, at den anden bevægelse afbildet, programmatisk den hulkende af Hiawatha. Den anden bevægelse var så minder om en neger åndelig, at teksterne er skrevet til det og blev Goin 'Home. Dvořák var interesseret i indfødte amerikanske musik, men i en artikel offentliggjort i New York Herald December 15, 1893, skrev han »I Symfoni nr. 9 Jeg har simpelthen skrevet originale temaer, der omfatter de særlige forhold i den indiske musik." Det er almindeligt anerkendt, at arbejdet har mere til fælles med den populære musik af Dvořák native Bøhmen end med amerikansk musik.

Tre af de mest populære optagelser af disse symfonier er de cyklusser af Rafael Kubelik med Berliner Filharmonikerne og Symphonie-Orchester des Bayerischen Rundfunks for Deutsche Grammophon, Libor Pešek og Istvan Kertesz med London Symphony Orchestra til Decca Records.

Symphonic Poems

Den Symphonic Poems Dvořák betragtes som nogle af hans mest originale. Han skrev fem, alle mellem 1896 og 1897 og har en sekventiel nummerering Opus: Nissen vand, opus 107;. Heksen af ​​syd, opus 108.; Den Arcolaio guld, opus 109.; Den vilde due, opus 110.; Sang helt, Op. 111. De første fire digte er baseret på ballader af folklorist tjekkiske Karel Erben. Song helten kommer fra en godt tænkt på Dvořák, og synes at være en selvbiografisk værk.

Kompositioner

Symfonisk musik

Symfonier

  • Symfoni nr. 1 i c-mol, The Bells of Zlonice B. 9
  • Symfoni nr. 2 i B flad. større
  • Symfoni nr. 3 i E flad. Major Op. 10
  • Symfoni nr. 4 i d-mol, opus. 13
  • Symfoni nr. 5 i F-dur, opus. 76 -
  • Symfoni nr. 6 i D-dur, opus. 60 -
  • Symfoni nr. 7 i d-mol, opus. 70 -
  • Symfoni nr. 8 i G-dur, opus. 88 -
  • Symfoni nr. 9 i e-mol, opus. 95 Fra den nye verden -

Bemærk: i parentes viser den gamle nummerering

Andre præparater til orkester

  • Serenade i E-dur for strygere op.22
  • Tjekkisk Bohemian Suite Op.39 Dans
  • Serenade for Winds i d-mol Op.44
  • Rapsodie Slave op.45
  • Slaviske Dances op.46
  • Legends Op.59
  • Lunefulde Scherzo for Orchestra Op.66
  • Slaviske Dances op.72
  • Symfoniske Variationer op.78
  • Ouverture "I Realm of Nature" op.91
  • Ouverture "Carnaval" Op. 92
  • Overture til "Othello" op.93

Symphonic Poems

  • Nissen vand, Op. 107
  • Heksen af ​​syd, Op. 108
  • Rokken af ​​guld, Op. 109
  • Den vilde due, Op. 110
  • Sang helt, Op. 111

Koncerter

  • Koncert for cello og orkester i en større B.10
  • Koncert for klaver og orkester i g-mol op. 33
  • Mazurek for violin og orkester i e-mol op. 49
  • Koncert for violin og orkester i a-mol, opus. 53,
  • Rondo for cello og orkester i g-mol op. 94
  • Koncert for cello og orkester i B-mol, opus. 104,

Kammermusik

  • String Quintet No. 1 i A-mol, opus. 1
  • Strygekvartet nr. 1 i A-dur, opus. 2 B. 8
  • Strygekvartet nr. 2 i B-dur 17 B.
  • Strygekvartet nr. 3 i D-dur B. 18
  • Strygekvartet nr. 4 i e-mol B. 19
  • Strygekvartet nr. 5 i f-mol, opus. 9 B. 37
  • Strygekvartet nr. 6 i A-mol, opus. 12 40 B.
  • Strygekvartet nr. 7 i A-mol, opus. 16 45 B.
  • Trio nr. 1 for klaver, violin og cello i B-dur, opus. 21
  • String Quintet No. 2 i G-dur, opus. 77
  • Trio nr. 2 for klaver, violin og cello i g-mol, opus. 26
  • Strygekvartet nr. 8 i E-dur, opus. 80 57 B.
  • Strygekvartet nr. 9 i d-mol, opus. 34 B.75
  • String sekstet op. 48
  • Strygekvartet nr. 10 i Es-dur, opus. 51 92 B.
  • Strygekvartet nr. 11 i C-dur, opus. 61 121 B.
  • Trio nr. 3 for klaver, violin og cello i f-mol, opus. 65
  • Fire Romantiske stykker for violin og klaver, op. 75
  • Quintet n. 2 for klaver og strygere i A-dur, opus. 81 155 B.
  • Trio nr. 4 for klaver, violin og cello i e-mol, opus. 90 "Dumky"
  • Rondo for cello og klaver i g-mol, opus. 94
  • Strygekvartet nr. 12 i F-dur, opus. 96 B. 179 "amerikansk"
  • String Quintet No. 3 i A-dur, opus. 97
  • Sonatine for violin og klaver i G-dur, opus. 100
  • Strygekvartet nr. 13 i G-dur, opus. 106 192 B.
  • Strygekvartet nr. 14 i A-dur, opus. 105 193 B.

Kirkemusik

  • Stabat Mater op. 58,
  • St. Ludmila Oratorio op. 71,
  • Masse i D-dur, opus. 86,
  • Requiem op. 89
  • Te Deum op. 103,
Forrige artikel Andrea Zanoni
Næste artikel Armando Rodríguez